当金庸用他的武林童话培养了一批又一批的武侠小说读者的时候，徐克也用他的《黄飞鸿》系列培养着武侠电影的爱好者。而，“长衫不离身，片拳不着肉”的李连杰，更是一代人心中黄飞鸿的不二象征。继而，搓衣成棍的武打风格，佛山无影脚的朗朗口号，也成了黄飞鸿的电影形象。
然后，历史就是用来打破的。就像，好莱坞对那些卖座的影片，一直沉迷在狗尾续貂的续集作品上，又如，那些歌手的成名作总在一段时候被自己或者他人重新编曲翻唱一样。这种感觉，这是我看完了《黄飞鸿之英雄有梦》后的感觉。
也许，007系列的打斗风格的变化是编辑与导演效仿的对象，也许历史上武侠功夫片的大作大抵都是挑战风格才有成功的机会，譬如成龙成名作《醉拳》等等。然而，并不是每种努力都能够有很好的成效，正如正统的《西游记》被大家拍了又拍，但是被人牢记的依旧是六小龄童的经典。
说回影片本身吧。剧情部分无疑是最大的扣分项。先谈谈两段支线故事。我想导演应该是不喜欢古龙的吧，古龙的小说中，一句也没有交待小李飞刀的来历，也从不涉及陆小凤的身世来历，其实这并不妨碍对作品的理解。可惜的是，这部《黄飞鸿之英雄有梦》偏偏要弄出个教他们功夫的光头师傅来，只通过一句“报你父亲的恩”来诠释光头师傅（我实在不确定那是个僧人）为啥那么耗时耗力耗材的抚养他们两个。这还不算，编剧还为男一号和男二号分别弄了两个青梅竹马的女孩子，既不解释当二人学艺时那姑娘的成长，也不解释为啥青楼女子会这么多情以及她在一开始是如何赢得黄飞鸿信任的。不都是说，婊子无情戏子无义么？再来谈谈主线故事。不知道这部影片是不是为了迎合大陆市场的主旋律，硬生生地把主旨弄成“放弃私人恩怨，转而拯救苍生”。我只能仰天打个哈哈，然后问问编剧大人，仓禀足而知礼节。请问，男主角们凭啥要这么恢弘且有莫名其妙的志向？还有，最好的BOSS战，凭啥BOSS就同意单挑了？实在没理解。
再说打斗。作为中国市场特有的武侠片，打斗无疑是重点。把风格放在一边，这部电影的打斗也是很苍白的。黄飞鸿出山第一战显然是导演刻意强化的，只可惜打得很生硬——介于不接地气与接地气之间。这种室内打斗，李连杰版本的《狮王争霸》有一个完全不接地气的版本，即便在地板上铺满了油的情况下，黄飞鸿依旧打得潇洒和好看。贴身肉搏中比较出差的功夫电影，影响中有一部《导火线》，甄子丹主演，所谓的“拳拳到肉”的打斗，没有一个打几十个洒脱，只有一个打两个的狼狈和艰苦，却很好看。这部作品中，有一个打几十个，既不好看又不成功（男二号被抓了）；也有一个打一个的，最后BOSS战被放在高台上，打斗激励，却很假，假的不想看下去的那种假。
这是一部黄飞鸿只会无影拳而不会无影脚的电影，我们还能要求些什么呢？
是为之记。 Alva Chien 2014.12.25